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Oh c'est du GIF de compet ça

via Radly Balko

Enorme. Un vrai Moi j'ai dû y aller il y a 20 et quelques années. Sauf que c'est moi qui y trainais mon père. Faudra que j'y retourne un jour.

Ah, on s'est peut être croisé il y a 20 ans à la grand messe annuelle du dépot de Longueville où il a dû t'emmener alors. Sinon, il y a la Mecque, le musée du chemin de fer de Mulhouse, mais c'est devenu un peu Disneyland depuis apparemment.

Et encore je me retiens. Sinon, je posterais des vidéos champêtres comme celle du record de vitesse de 1955, qui impliquait déjà une machine Alsthom. Mais j'ai perdu la flamme, et les ferrovipathes actuels dont on peut voir les commentaires tordants dans les vidéos de train les plus anodines sur youtube sont imbattables en termes de geekitude absolue.

En l'occurrence dans la catastrophe d'hier c'est un train de voitures TALGO. C'est le même principe que les voitures des TGV d'Alstom, i.e. que c'est un train articulé, chaque bogie (ou essieu dans le cas espagnol) étant à la jonction de deux voitures. Donc il est plus difficile qu'autrement pour le train de partir en accordéon ou pour les voitures de se désolidariser, celles qui sont en place retenant celles qui déraillent de partir dans tous les sens. Ca ne garantit pas absolument le résultat, puisqu'hier une voiture a volé au dessus du mur. Ca garantit encore moins l'absence de décès... Même sans se désolidariser un train à vitesse de déraillement dans un virage doit se manger ce qui est à proximité, en l'occurrence ici le béton. L'intérêt c'est surtout que même à grande vitesse en ligne droite, si il y a déraillement le train doit en principe rester en un bloc sans se coucher ou se retourner Edit: j'apprends qu'il n'y a pas d'essieu sur un TALGO, les roues sont indépendantes. Peut être que dans ce cas, la sécurité offerte par le caractère articulé du train est moindre (par rapport à un bogie de TGV)

C'est business as usual pour Alstom. Il n'y a pas (plus) 36 constructeurs dans le monde, ils sont experts en matériel roulant ferroviaire depuis genre 80 ans et réalisent le gros de leur chiffre d'affaire à l'étranger. Moi qui connaissais gamin tout ce qu'on peut connaitre sans être ingénieur sur les trains français, je vois que je suis à la ramasse puisque je découvre là qu'Alstom a conçu un nouveau train à grande vitesse, qui est exploité en service commercial depuis un an par une compagnie privée italienne. D'après wikipedia le contrat signé en 2008 portait sur 1,5 milliards d'euros.

Pas dans le sujet "militarisation" en tant que tel mais toujours en rapport aux abus: Cop Fired for Speaking Out Against Ticket and Arrest Quotas

Don't Call Sheriff for Help, LA Family Says

Premier speech (Tom Woods) archivé: D'intérêt particulier, tant la confusion est fréquente, y compris ici, son propos sur l'économie (autrichienne) et le libéralisme comme des points de vue connectés mais appartenant à des champs différents (positif vs normatif).

Excellent papier de Radley Balko dans le Wall Street Journal: Rise of the Warrior Cop A voir notamment les stats sur les SWAT teams et les cas de plus en plus tordus (qui dépassent complètement le champ de l'anti-terrorisme et de la guerre contre la drogue)

Damien Theillier nous rappelle qu'on peut "assister à l’Université Virtuelle du Ludwig von Mises Institute, du 21 au 28 Juillet, sur youtube". Avec un petit groupe facebook en français pour les infos. Ca commence aujourd'hui donc.

Un bon article sur la logique auto-destructrice du système est celui-ci.

Soupçonné de préparer un massacre, un Norvégien néo-nazi arrêté en Corrèze En marge de la musique. C'est le mec de Burzum !

Fair-play financier : le PSG et Monaco sont déjà hors-jeu Paragraphes d'intérêt:

En plus de Planet X avec l'album Moonbabies mentionné ci-dessus, ces dernières années, j'ai particulièrement remarqué deux groupes/artistes ayant avec succès fusionné metal, prog et jazz. Le projet "Art Metal" de Jonas Hellborg (ex bassiste de Mahavishnu Orchestra entre autres) et Lalle Larsson's Weaveworld. Extraits:

Suis assez d'accord sur le côté pas groovy. Le seul dans la "famille" qui incorporerait de manière plus naturelle ce genre de choses, c'est Derek Sherinian mais c'est dans les morceaux pas trop metal voire pas du tout (souvent avec Simon Phillips à la batterie). Mais justement il a un background relativement plus blues/jazz, ceci expliquant peut-être cela, quand les autres ont plutôt un background rock/metal/classique.

Autant j'ai eu du mal avec le premier (faudrait que je réessaye) autant le second je l'ai trouvé excellent. En fait, 13th step me touche plus que n'importe quel album de Tool en général, même si pris individuellement, je mets au dessus certains morceaux de Tool. En tout cas, on est dans la qualité là. J'aurais bien aimé que les albums suivants relèvent de la même "soupe"... Aussi, je trouve qu'au contraire, les "side projects" de la fin des années 90 sont du plus grand intérêt parce que ça reste inspiré et qu'il y a des éléments de style jusqu'alors non incorporés à DT (comme par hasard, ensuite lorsque l'inspiration baisse, il n'y a plus de side projects ou presque des membres du moment, comme s'ils gardaient toutes leurs idées pour DT parce qu'ils ont du mal à en avoir). Et dans la famille DT plus récemment, il y a toujours des trucs intéressants mais plutôt hors DT et plutôt d'anciens membres (même s'il y a des trucs intéressants sur les albums solos de Jordan Rudess). Pour compléter donc mes recommandations et pour se limiter aux trucs dans lesquels des membres ont eu un role dans la composition, il faut se procurer: Dream Theater: -1992: Images and Words (et l'EP A Change of Seasons, ce titre qui aurait dû se trouver sur I&W mais qui avait été écarté par la maison de disque à l'époque) -1994: Awake -1997: Faling into Infinity Platypus (John Myung et Derek Sherinian de DT avec le batteur Rod Morgenstein de Dixie Dregs et le guitariste Ty Tabor de Kings X, très éclectique, ça va du Deep Purple à du prog compliqué en passant par du blues, du jazz rock et les Beatles) -1998: When Pus Comes to Shove Liquid Tension Experiment (le projet le plus proche de DT auquel Jim16 faisait allusion, avec John Petrucci et Mike Portnoy de DT avec le futur claviériste de DT Jordan Rudess et le bassiste Tony Levin de King Crimson/Peter Gabriel) -1998: Liquid Tension Experiment -1999: Liquid Tension Experiment 2 (les impros sont faiblardes mais il y a des morceaux écrits fantastiques) Chroma Key (fantastique premier album du claviériste fondateur de DT, Kevin Moore, à des années lumières de DT, très électronique, voix à la Peter Gabriel, avec l'excellent batteur de Fates Warning, Mark Zonder) -1998: Dear Air for Radios Ensuite dans les années 2000, le plus intéressant c'est la collaboration de Kevin Moore avec Jim Matheos de Fates Warning sous le nom de O.S.I. Voir par exemple cet excellent titre bien représentatif de ce qu'ils font. Et puis il y a Derek Sherinian, le premier remplaçant de Kevin Moore dans DT. Ses albums solos sont de qualité, entre jazz rock et metal, avec plein d'invités intelligemment employés, et puis il y a son groupe de prog metal teinté de fusion jazz rock avec Virgil Donati à la batterie. L'album MoonBabies est une tuerie monumentale.

Détail: il n'y a rien entre Train of Thought et Octavarium si ce n'est un album live. Le chant, c'est une histoire de style, on aime ou non. Je trouve que c'est un bon chanteur, excellent pour certains titres, même si dans son créneau de base, il y en a des mieux. Un truc en fait, c'est que les variations de style dans DT font que c'est difficile de passer de l'un à l'autre. Il n'est pas aussi bon dans chacun. Par exemple, je pense qu'il n'est pas à son avantage sur Train of Thought avec l'orientation trash. Un exemple de titre où il peut déployer ses talents est le très inventif morceau qui clot son premier album "solo" hors DT, (écrit par Trent Garder [Magellan], compositeur brillant quand il est au meilleur de sa forme) Pour moi, le top de Dream Theater, c'est la période 92-97, le trio Images and Words, Awake et Falling into Infinity, les deux premiers étant d'énormes classiques où les influences sont bien digérées -où il y a LA griffe Dream Theater- et où la virtuosité est au service des compos (et le live issue de la tournée FII est une tuerie, contrairement au suivant après ToT qui est en comparaison froid, sans passion). D'ailleurs, si DT a eu beaucoup d'influence, c'est par I&W et Awake, albums fournissant le canevas à toute une génération de groupes à la remorque. Sinon, dans un style autre style, je découvre que Gamma Ray a dérivé encore plus dans le plagiarisme depuis que j'ai cessé de suivre vers 2001. Le pompage d'Iron Maiden dans un morceau récent (Ancient Mariner et Clairvoyant) est pour le moins embarassant. En fait c'est carrément la honte, le genre de trucs qui me fait boycotter. Je veux bien qu'on insiste pour encourager les gens à acheter la musique mais faut pas non plus se foutre de la gueule du monde, j'ai déjà l'original.

Bof, j'en sais rien mais ça m'étonnerait. Que je sache, le rôle de MP dans la composition a été limité à ses parties de batterie et à être un arrangeur de trucs écrits par les autres. Et si jamais il avait initié ce genre de choses, vu que ce n'est pas lui qui devait venir avec tel ou tel thème en le jouant, il devait dire aux autres "et si on reprenait tel thème de Jesus Christ Superstar" pour qu'ils puissent savoir de quel thème on parle, et donc les autres devaient savoir d'où ça venait et dire ok. Au fait, l'histoire de Scenes from a Memory est inspirée d'un film, Dead Again. Je ne l'ai pas vu mentionné dans le livret. (En interview, je me souviens que MP l'a dit, néanmoins.)

Dans une interview d'il y a quelques mois, je lis John Petrucci donner une réponse étonnante à une question d'intérêt: Sans blague. En réalité, depuis Falling into Infinity et surtout Scenes from a Memory, il y a plein de passages pompés à droite à gauche (sauf sur le dernier je crois, mais je n'ai pas eu l'occasion de l'écouter beaucoup, ou peut être que je ne connais pas les références servant "d'inspiration"). Pas seulement des trucs écrits "dans le style de", mais carrément des variations sur des idées qu'on trouve dans tel ou tel morceau de tel ou tel artiste (ce qui me faisait parler plus haut de plagiarisme). Et je me souviens quand je suivais de près DT (dans les années 90). Ils disaient carrément qu'ils amenaient des disques à écouter pour les sessions, ce qu'ils appelaient "l'inspiration corner", et dans les notes prises sur l'élaboration des morceaux, les noms donnés à différents passages se référaient régulièrement aux artistes auxquels lesdits passages faisaient penser). Bizarrement, à l'époque, les influences étaient bien digérées (Images and Words et Awake sonnent comme du... Dream Theater, quoi qu'aient pu être les sources d'inspiration). Même sur le sous estimé Falling into Infinity où les influences deviennent plus visibles et où il y a des thèmes et idées pompées ailleurs, ça sonne encore frais à mes oreilles. Sur le surestimé Scenes from a Memory par contre, c'est le lachage: inspiration corner takeover. Le même problème se répète ensuite. J'ai du mal à croire à ce que JP dit dans l'interview du coup. Ou alors, au fil des ans il a reçu pas mal de feedback sur ce sujet (c'est joli ton truc mais j'ai déjà entendu telle idée dans tel album de Kansas ou Pink Floyd ou Tool, etc.) et a récemment décidé de changer d'attitude.

Timing curieux pour Leonardo. Ce n'est vraiment pas le moment d'annoncer ça.

Muhaha! Guru meditation power!

Tous des mécréants. Commodore Amiga forever!